Por Kem Kem
No sé si fue nostalgia, distorsión o la suma de cerveza tibia con emoción contenida, pero el sábado a la noche, el estadio de Huracán tembló como en los viejos tiempos. Guns N’ Roses volvió a Buenos Aires y, por un par de horas, los ’80 fueron ayer nomás.
Yo estuve ahí, mezclado entre remeras negras desteñidas, camperas de jean con parches y un mar de celulares levantados que filmaban todo —porque ahora el pogo también se sube a redes—. A las 20:50, sin tanto misterio, Axl Rose apareció y lanzó el grito de guerra: “Do you know where you are?!”
Y ahí empezó todo. Welcome to the Jungle retumbó y el Ducó se convirtió en una selva eléctrica.
El show tuvo de todo: energía, nostalgia y hasta un arranque de mal humor de Axl (porque si no se enoja, no sería él). Problemas con el sonido, un par de miradas cruzadas… pero nada que no se arregle con una guitarra de Slash rugiendo al fondo.
La complicidad entre ambos fue uno de los grandes momentos: el guitarrista con su eterno sombrero, impecable, demostrando que no hace falta correr para llenar el escenario.
El repertorio fue una caricia para los viejos fans: Sweet Child O’ Mine, Paradise City, November Rain… y un par de rarezas que sorprendieron. En una de esas pausas entre canción y canción, el público se prendió en un canto espontáneo con acento bien argentino. Axl sonrió y soltó un tímido “Gracias, Buenos Aires”, como quien ya sabe que acá lo quieren más que en su casa.
Hubo un momento especial, casi íntimo, cuando dedicaron una parte del show a Ozzy Osbourne, con imágenes en pantalla y un fragmento de Sabbath Bloody Sabbath. Piel de gallina, incluso para los que apenas sabían quién era el “Príncipe de las Tinieblas”.
Mirando alrededor, se veía de todo: padres con hijos, bandas de amigos que se conocen desde los recitales del ’92, y pibes que descubren que antes del trap también existía la actitud. Esa mezcla generacional hizo del show algo más que un recital: fue una reunión de tribus.
Cuando llegó Paradise City, el estadio explotó en luces, coros y papelitos. Y ahí, entre el humo, los riffs y la voz gastada pero inmortal de Axl, uno entendió que hay bandas que no envejecen, solo se vuelven parte del paisaje.
Yo, Kem Kem, me fui con los oídos zumbando, el corazón acelerado y la sensación de haber estado en una misa laica del rock.
Porque sí: el infierno tiene su lugar, pero el paraíso —al menos por una noche— estuvo en Parque Patricios.

